Pose per foto che funzionano davvero

Allo specchio sembra bello, nella foto sembra rigido. È così diffuso da essere quasi un'esperienza a sé, e ha un motivo tecnico: lo specchio ti mostra in movimento e in tre dimensioni, la fotocamera congela un singolo istante e lo appiattisce.

Le pose per foto non sono quindi recitazione, ma una traduzione. Tutto ciò che crea profondità va rafforzato consapevolmente, perché altrimenti la fotocamera la toglie.

Tre regole base da cui nascono le pose per foto che funzionano

Angolo invece di frontale. Stare frontale alla fotocamera fa sembrare larghe e piatte. Gira le spalle di circa trenta gradi di lato e riporta la testa verso l'obiettivo. Questo da solo cambia il risultato più di ogni altra cosa.

Sposta il peso su una gamba. La gamba dietro sostiene, quella davanti è leggermente piegata. Il bacino si inclina, e la linea del corpo diventa curva invece che dritta. Gli scultori lo fanno da oltre duemila anni, esattamente per lo stesso motivo.

Crea distanza tra gli arti e il corpo. Un braccio appoggiato al busto si fonde con esso nell'immagine e sembra più largo. Basta uno spazio di una mano perché la silhouette resti leggibile. Lo stesso vale per le gambe accostate tra loro.

Non serve altro per il novanta per cento degli scatti utilizzabili. Tutto il resto sono varianti di queste regole.

I tre punti dove si sbaglia di più

Le mani. Sono il motivo più frequente per cui un'immagine sembra tesa. Distese piatte e con il dorso verso la fotocamera sembrano grandi e senza vita. Ciò che funziona: dita leggermente piegate, il bordo della mano verso la fotocamera, e sempre qualcosa da fare. Passarsi le dita tra i capelli, afferrare il tessuto, appoggiarsi da qualche parte. Una mano con un compito si rilassa da sola.

Il mento. Il riflesso è alzare il mento. Nella foto questo diventa uno sguardo dal basso dentro il naso. Giusto è il contrario: spingere la fronte un poco verso la fotocamera e abbassare leggermente il mento. Sembra strano, ma nell'immagine appare giusto. È uno schema che si ripete: quello che sembra sbagliato spesso appare bene, e viceversa.

Le spalle. Le spalle alzate fanno sparire il collo e sembrano tese. Fai un respiro profondo, lascia cadere le spalle espirando, poi scatta. È il motivo per cui gli scatti a raffica funzionano: la foto migliore è quasi sempre la terza o la quarta, quando la tensione è sparita.

Il movimento batte la posa immobile

Il trucco più affidabile di tutti: non tenere una posa, ma muoviti lentamente attraverso di essa e scatta in continuazione.

Girati lentamente, fai due passi, sistemati i capelli, guarda altrove e torna a guardare. Su venti scatti ce ne sarà uno che sembra non essere stato programmato, ed è esattamente quello il migliore. Una posa tenuta ferma diventa rigida dopo due secondi, e si vede.

Fa parte del processo permetterti di scartare. Chi tiene tre immagini su venti lavora normalmente. Chi tiene tutte e venti non ha selezionato niente.

Senza volto la postura conta di più

Se il viso non è nell'immagine, il corpo porta tutto il messaggio. Allora contano ancora di più la silhouette, le linee e le mani, perché non c'è nient'altro su cui possa cadere lo sguardo.

Ciò che aiuta: forme chiare invece del caso. Un braccio piegato che forma un triangolo, una schiena curva, una diagonale netta nell'immagine. Lo sguardo cerca struttura, e devi crearla consapevolmente, perché altrimenti sarebbe stato il viso a farlo. Come funziona nei contenuti sta in Content senza volto, che funziona lo stesso.

Cosa preparare prima

Tre o cinque posizioni in mente bastano per un'intera sessione. Non di più, altrimenti mentre fotografi ti metti a pensare invece che a fare.

• una in piedi, di lato, peso su una gamba
• una seduta, busto inclinato in avanti
• una sdraiata o appoggiata
• una di dettaglio, quindi solo un ritaglio invece della persona intera
• una in movimento, da cui scatti mentre ti muovi

Tra una posizione e l'altra, tre o quattro scatti, poi si passa avanti. Questo dà materiale per più pubblicazioni da un'unica sessione, e mantiene la cosa abbastanza breve da non diventare faticosa. Perché questo conta nel lungo periodo sta in Non bruciarti: lavorare in modo sostenibile come Model.

E la parte che nessuna guida può sostituire

Le pose funzionano solo finché ti si addicono. Le posizioni copiate da immagini altrui sembrano quasi sempre copiate, e si vede nel risultato. Lo scopo delle regole sopra non è forzarti in uno schema, ma darti la struttura di base da cui puoi smettere di pensarci.

E cosa fai e cosa non fai resta una tua decisione, anche quando qualcuno pagherebbe per qualcos'altro. Tutto questo sta in Porre limiti: cosa non devi mai accettare.

Domande frequenti